在这场见证我们成长的大秀后LV官宣王嘉尔为代言人新年伊始，万象更新，祝贺大家又成长了一岁。而这一篇分享的恰巧就是「成长之旅」AG真人官网。我们历经万般蜕变，情愿或者不情愿的长大。但冥冥之中一直与过去的无数个自我，保持着千丝万缕的联系AG真人官网。因为成长的路基，由最纯粹最美好的回忆铺就。

　　这封仿佛喊出“ ACTION ！”的邀请函，伴着路易威登 2023 秋冬男装秀的登场，开启了你我相同又不同的记忆旅程。

　　秀前，王嘉尔拍摄的预告片，让我们听到了他的亲口讲述。从玩玩具车的男孩蜕变成优秀的音乐人，最让我印象深刻的就是他说的那句：“让奇迹有迹可循。”

　　大秀现场的 Jackson 一出场就成为了看秀嘉宾中的焦点。一身极具标志性的 ALL BLACK LOOK，还有那个小小的唇环，不知戳中了多少人的心。秀后 LV 正式宣布王嘉尔为品牌代言人，并携手见证路易威登 2023 秋冬男装系列。

　　这次看秀嘉宾阵容可谓是星光熠熠，BTS 防弹少年团郑号锡、Tyga、林俊杰...全部亲临现场。

　　一起进入 LV 打造的充满童真创意的「成长之屋」共赴这场童年追忆之旅。路易威登 2023 秋冬男装秀依旧在巴黎卢浮宫举办，并将这里打造成充满童真创意的时装空间。以玩具车、毛绒玩具等新趣元素为秀场布景，婴儿出生的产房，成长时期的儿童房，星空房等六个房间筑就成长之屋。

　　秀场设计与序幕电影均由法国电影制作人 Michel Gondry 和 Olivier Gondry 执导完成。场景融入 Gondry 兄弟各自的童年回忆：共同居住的卧室、装饰卧室时的兴奋、布满涂鸦画的旧墙纸。

　　这里的每个房间，代表孩童生命中的一个阶段，演绎了成长的时空旅行。同时，这里凝结着我们的“共有经历”。模特们边走秀边在墙上涂画、玩电脑……这种沉浸式的演绎放大着奇妙的想象力，并引发我们的共鸣，令人沉浸其中，回忆起自己的成长旅程。

　　随着歌手 Rosalía 的歌声响起，大秀拉开了神秘的帷幕。值得注意的是，这场秀，LV 邀请创意合作伙伴们共同打造。他们的个性、天赋和经验，赋予了秀场不设限的想象力。

　　歌手 Rosalía 不仅带来了精彩的演出，还在本场秀中担任音乐策划人。已经获得第 62 届格莱美奖最佳拉丁摇滚/城市/另类专辑的她，音乐风格丰富且极具实验性。将雷鬼、弗拉明戈、流行、R&B 等融入其中。

　　让我们聚焦到路易威登秋冬 2023 男装秀本身，本系列由路易威登男装成衣工作室设计，并邀请了创意合作伙伴 Colm Dillane 共同打造，诠释出“凝聚力激发创造力”这一大秀设计核心。Colm 身兼多媒体艺术家、设计师和演艺人员等身份，有着不设限的想象力和经验。他在 2021 年被 LVMH 授予 Karl Lagerfeld Prize。次年，Colm 成为 CFDA/Vogue 时尚基金决赛入围者和 CFDA 年度美国新兴设计师提名人。

　　Colm 在设计方面有着独特的艺术风格，非常善于将自己五彩斑斓的画作注入服装中。而他在做服装设计时，总是充斥着丰富俏皮的童趣。他给自己定下的目标就是：“让每个人都会想穿上他设计的衣服，而变得更酷~”

　　刚刚在聊到秀场布置的时候说过的法国电影制作人 Gondry 兄弟二人，同样也是本次大秀的创意合作伙伴。

　　他们制作的这部序幕电影「成长」AG真人官网，藏了很多寓意深长的密码以及本次秀场中出现的种种，如果还没来得及看的同学们可以先去补补课。

　　艺术的表现形式千变万化，而 LV 却可以将时装、音乐、电影近乎完美的结合。这场大秀再次凝结了 LV 的核心支柱：创意、手工艺和表现力，并再次展现出凝聚全球观众的强大力量。

　　只需一眼，你便会感叹出：“这就是 LV！”，以挺阔版型西装、大衣开场，LV 标志性的立体剪裁在本季的单品中极富辨识度。

　　本次大秀将很多经典的夹克、西装、大衣，进行了一次创意焕新，部分 look 是对以往标志性造型的升级，愈显利落有致。

　　作为时尚之源的创意和设计，绝不是昙花一现的片刻之美，而是将灵感、准则和价值观视为永恒循环的一部分。

　　这种创意循环的绿色理念非常值得 respect，对于消费者而言，单品的收藏和利用价值也变的更高，流行与经典边界会越来越模糊。

　　成长于互联网兴起的时代，千禧一代曾被误解为没有温度的一代，但这次 LV 用时尚语言为千禧一代正名。虽然由数码产品伴随成长，但千禧一代的童年记忆同样炽热。本系列聚焦着数码世代与人类社交，在服饰外观方面，我们会看到很多数字化处理的图案 。

　　同时这种数码足迹，是对生命力和亲密感的彰显。本系列推出与 Colm Dillane 合作的西装、手袋和手帕，是由印有真实信件内容扫描件的皮革碎片制成。一封封信件皆出自路易威登男装成衣工作室成员的笔下，他们利用各自母语书写而成。

　　“信件西装”，令我想起了去年火爆全网的“飞机西装”。似乎飞机飞出去的意义便是一封封信件与情感，飞机着陆，承载着童年时期美好纯洁的情感。而这些信件既可以是过去的自己写给未来，也可以是未来的自己写给过去。

　　种种对过往心理状态的集体追忆，都是在诠释着本季度“成长”的主题，让观者和穿者不自觉进入一种“致青春，致童真”的感受。

　　“偷”穿大人衣服的“小孩”再次上线，路易威登工作室成员以“从平凡无奇到人生转折 ”为共同纽带进行了一系列创作。他们记忆中的少年渴望迅速成长，每当到人生转折的关键时期这种经历便会被重新唤起。在服装上的体现则以形似服饰的精裁廓形呈现，有着利落而流畅的线条，款式为工装和运动服。

　　因此在本季，我们能看到很多充满童真又有着“大人”剪裁感的服装。新系列中，抽象方格图案，则是千禧一代们对成年男士造型印象的缩影，服饰表现为以千禧年时期男士造型重新变奏。

　　这些服装装饰有抽象的格纹图案，代表着装风格，有些经过电脑处理，仿佛是通过 1990 年代的一部镜头看到的 digital 初代数码少年。

　　这个想法演变为装饰在整个服装上的焦点屏幕截图，一个比喻的概念在代代相传的文字情感中得到回响：“光明未来的模糊愿景 blurry vision of a bright future”和“梦幻般的未来 FANTASTIC IMAGINATION?”

　　小时候那些朦胧的愿景，变为了时装上失焦数字图案、由串珠和亮片制成的幻视效果电视刺绣图案、白噪音环绕的像素化朦胧水果图案…

　　还有一些巧思设计，体现在西装和牛仔裤采用上乘丝绒材质，形成放大的眼睛形象，只能透过相机镜头才能看到的放大图片。这些提花工艺的朦胧图像令人想起连相机都难以捕捉的高速运动瞬间。

　　皮革上的精美图案使人联想到好莱坞的复古海报，想象中的电影场景画面由手工提花打造并配有剪线提花工艺的字幕图案。

　　由 Colm Dillane 设计，拼接而成的迷彩服在工装西装和夹克上展现了人脸轮廓并融入了品牌标志。

　　设计师绘制的不知名面孔的艺术品变成了印花，并在西装、外套、鞋履和包袋上采用了抽象的 Monogram 图层。

　　这些模糊虚幻的面孔有着非常强烈的吸引力，这种超现实的风格创造出来电影般的意境并有着强烈的感官刺激。

　　外套色系和款式非常丰富，灰黑、棕色系、深红色以及色彩鲜明的新媒体绘画图案构成了本次大秀的调色盘。大衣、西装、夹克的配置是对既往经典款式的延伸。

　　镭射材质拼接包，将 Monogram 进行了充满创意的演绎。具象感的包在本季依旧非常吸睛，比如牛角面包，番茄元素。

　　秀场上花样百变的帽子，完善了造型完整度。黑客帝国般的墨镜，既复古又具有未来风格，将时髦感和街头感凸显出来。

　　童年与童真的旋律已在LV男装的秀场奏响过多次，但从未使我感到一丝疲倦。让经典再经典，让创新再创新，我想，这或许就是 LV 总能惊艳我的秘诀。

　　而我也总是能从中想起童年的点点滴滴，珍贵的孤勇初心，即使横冲直撞也不怕受伤的勇气。那段纯粹又美好的日子，总能在岁月的深谷中向我投来点点星光。成长是一条永续的路，不忘来时的路，时刻与彼时的自己致以谢意，或许才能带领着我们奔赴更远大的海阔天空。